Si pudiera olvidar Todo aquello que fui Si pudiera borrar Todo lo que yo vi No dudaría No dudaría en volver a reír
Si pudiera explicar Las vidas que quite Si pudiera quemar Las armas que use No dudaría No dudaría en volver a reír
Prometo ver la alegría Escarmentar de la experiencia Pero nunca, nunca mas Usar la violencia
Si pudiera sembrar Los campos que arrasé Si pudiera devolver La paz que quité No dudaría No dudaría en volver a reír
Si pudiera olvidar Aquel llanto que oí Si pudiera lograr Apartarlo de mí No dudaría No dudaría en volver a reír
Prometo ver la alegría Escarmentar de la experiencia Pero nunca, nunca mas Usar la violencia
BIOGRAFÍA DE ROSARI0 FLORES
Rosario Flores, la hija menor de Lola Flores y Antonio González, el Pescadilla, nació el 4 de noviembre de 1963. Su vida desde un principio estuvo predestinada a vivirla por la música, dados sus orígenes y la influencia de su familia. Su debut musical se produjo en 1984, con el álbum 'Vuela una noche'.
En 1992 Rosario publicó su segundo trabajo, 'De Ley', que supuso su primer gran éxito, interpretando algunas de las mejores canciones de su hermano Antonio Flores. Entre ellas, cabe destacar dos temas que cosecharon un tremendo éxito: 'Mi gato' y 'Sabor sabor'.
En 1994 sale su disco 'Siento', un nuevo éxito en su carrera, que se vio truncado poco después por la muerte de su madre, Lola Flores, y la de su hermano Antonio, un año después. Rosario logró sobreponerse a estos malos tragos de la vida gracias al nacimiento de su hija Lola y con la publicación de un nuevo disco, titulado 'Mucho por Vivir', un título lleno de esperanza e ilusión.
En 1999 Rosario publica 'Jugar a la Locura', con letras compuestas por ella misma. Se trata de un disco mucho más comercial, con influencias de ritmos y sonidos eléctricos al mejor estilo actual.
El 24 de septiermbre del 2001 Rosario publicó 'Muchas Flores', cosechando un gran éxito de crítica y ventas. Se trata de un disco en el que mezcla varios estilos, como el bolero, la bossa, la rumba y los sones caribeños, con temas compuestos por artistas de la talla de Andrés Calamaro o Jorge Drexler
En marzo del 2006, aparece un nuevo trabajo de Rosario, titulado "Contigo me voy", un álbum más sólido, maduro y coherente de la larga carrera de la artista. Rosario ha compuesto siete de las once canciones del álbum. "He buscado nuevas cosas, pero siempre ofrezco lo que llevo dentro", dice la artista, que en este disco muestra un abanico de estilos en los que se ofrece pletórica de inspiración, voz y fuerza.
En 2008 Rosario publica un nuevo disco, que lleva por título 'Parte de mí'. Se trata del octavo álbum en la carrera musical de Rosario, con el que la artista nos muestra su universo más íntimo a partir de las once canciones que más han marcado su vida de artistas como Camilo Sesto, Nino Bravo o Juan Luis Guerra entre otros.
LETRA DE LA CANCION LUZ CASAL - BESARE EL SUELO (PEQUEñOS, MEDIANOS Y GRANDES éXITos) Cuanto más bella es la vida más feroces sus zarpazos, cuantos más frutos consigo más cerca estoy de perder, por una caricia tuya toco el cielo con las manos pero sé que si te marchas, besaré el suelo otra vez. Grita al mundo, rompe el aiere hasta que muera tu voz, que el amor es un misterio y que importa sólo a dos, correremos por las calles, grataremos tu y yo que el amor es un misterio y que importa sólo a dos. Yo no quiero cusar pena sólo por mi condición de mujer rota en esencia y herida en el corazón no habrá un hombre en este mundo que me vuelva a hacer caer, porque sé que si se marcha besaré el suelo otra vez. Cuando llegue el huracán, que segruro ha de venir, por marcharte de mis brazos, por escaparte de mí pensaré que fuimos grandes, pensaré que fuimos dos, tú en tu cuerpo, yo en el mío y un sólo corazón.
BIOGRAFIA DE LUZ CASAL
Luz Casal nació en la localidad de Baimorto, en La Coruña. Es la hija única de un matrimonio gallego que se trasladó a Asturias cuando Luz apenas tenía seis meses.
En Gijón es donde Luz Casal, por primera vez, se sube a un escenario para cantar. Fue ante apenas cincuenta personas, pero en ese momento, decide que su futuro estará ligado al mundo de la música.
Luz estudia piano y solfeo y recibe cursos de ballet. Entra a formar parte de 'Los Fannys', un grupo de rock que dedica a interpretar versiones de temas conocidos. Cuando deja el grupo, se interesa por la ópera y comienza a estudiar bel canto.
Se traslada a Madrid, buscando abrirse camino en el mundillo de la música. Allí graba una maqueta que presenta a una productora independiente que decide hacerle una prueba. Comienza realizando coros en algunas de las grabaciones de los artistas de la discográfica y como acompañante vocal en directo de Juan Pardo.
Paralelamente, Luz Casal comienza a crear sus propias canciones y ficha por una multinacional. Corría el año 1980. En ese año, graba su primer sencillo y recorre varios países participando en festivales y certámenes.
En 1981 Luz Casal comienza a trabajar con Carlos Narea y ese mismo año ficha por la discográfica Zafiro. En 1982 comienza la grabación de su primer álbum, que sería estrenado en septiembre de ese mismo año.
Junto a Miguel Ríos y Leño realiza la gira 'El rock de una noche de verano', que le lleva a recorrer toda la geografía española.
En 1984 publica su segundo álbum, 'Los ojos del gato', que le lleva de nuevo de gira por toda España.
En 1988 ficha por Hispavox y su primer trabajo con esta firma es 'Luz V'. En 1991 publica 'A contraluz', con el que llega a ser disco de platino.
En 1994 Luz Casal publica un nuevo álbum, titulado 'Como la flor prometida', que a la postre ha resultado el disco más exitoso de la cantante, con canciones como 'Flor prometida', 'entre mis recuerdos' o 'Besaré el suelo'.
En 1999 sale a la luz 'Un mar de confianza' y a finales del 2002, después de dos años de trabajo, Luz Casal publica 'Con Otra Mirada', su noveno álbum, una obra que confirma una vez más que la cantante gallega vive en un constante estado de evolución y madurez, haciendo suyos diversos estilos, colaborando con distintos productores y compositores.
En 2004 Luz Casal publica un nuevo trabajo, titulado "Sencilla alegría". La grabación del disco se ha realizado en España y en los estudios Du Manoir situado en las Landas del sur de Francia. La producción artística del disco corre a cargo de Javier Limón, uno de los productores más importantes de los últimos años. Entre sus producciones más recientes se encuentran los últimos discos de Paco de Lucía y Bebo y Cigala por los que ha conseguido un Grammy Latino como mejor productor.
Este disco de Luz Casal aparece con un bonus track, la canción "Negra Sombra", tema principal de la película del director de cine Alejandro Amenábar 'Mar Adentro', que se estrenó a principios de Septiembre. En 'Sencilla Alegría' nos encontramos a una Luz con voz pletórica y sorprendente, con varios temas en los que por primera vez en toda su carrera introduce giros de flamenco y jazz. Además, cuenta con colaboraciones de lujo, cómo Chris Barron (lider del grupo Spin Doctors), Jerry González (trompetista), Olivier Durán (Guitarrista de Elliot Murphy), Pablo Guerrero, Rui Veloso, Niño Joséle, Quique González y Pablo Novoa.
En Noviembre de 2007, tras superar un cáncer de mama, Luz publica 'Vida tóxica', el disco más poético de su trayectoria. En este trabajo, la cantante nos presenta canciones enérgicas que recuerdan a la mejor Luz de los 80. 'Vida tóxica' son once temas nuevos oscilan entre textos poéticos, melodías apaciguadas, mensajes optimistas y aires rockeros.
Se da a conocer el contenido del DVD incluido en la caja de EUDLF Grupos y Solistas » El Último De La Fila » Noticias 03/11/08 Noticias A menos de un mes de la publicación de la caja de EUDLF, se hace público el contenido del DVD que vendrá incluido en ella: Concierto en la Plaza de Toros Monumental de Barcelona 1988 (Canal 33 de TV Cataluña, 9 canciones), Live aus dem nachtwerk in concert 1992 (Bayerischer Rundfunk ARD Munich, 10 canciones), Concierto en el Auditorio de Sevilla 1995 (TVE, 14 canciones), además de 13 actuaciones (de 1986 a 1993) en TVE. Fuente: EMI Music Spain.
La caja recopilatoria de El Último de la Fila, de edición limitada y numerada, que saldrá a la venta el próximo 2 de diciembre, contiene un completo libro y un Dvd cuyo contenido ya se ha hecho oficial:
- Concierto en la Plaza de Toros Monumental de Barcelona 1988 - Live Aus Dem Nachtwerk in concert 1992 - Concierto en el Auditorio de Sevilla 1995 - Varias actuaciones en Tve.
Podéis ver la información completa en http://webeudlf.net/
Tienen los chichos muy buenos amigos: Este nuevo trabajo de estudio, que sale a la venta el próximo 18 de noviembre y cuenta con importantes colaboraciones, se titula Hasta aquí hemos llegado. Manolo García participa en Quiero ser libre.
Lee la noticia completa en el Foro Manolo García / EUDLF -> Sala de Prensa
Gracias a Malva (www.lasetaweb.com) por el aviso
Nuevo Videoclip de Manolo Garcia Sabras que Andar es un sencillo vaiven
BIOGRAFIA DE LOS CHICHOS
Los Chichos es un grupo musical gitano de rumba flamenca formado por los hermanos Julio y Emilio González y Juan Antonio Jiménez, Jeros. Es uno de los grupos que más discos (20 millones de copias vendidas) han vendido en la historia de la música española.
Aparecieron hacia 1974 a base de una interpretación de la rumba flamenca siendo pioneros en la música fusión. Su repertorio puede calificarse como un cancionero de los barrios obreros del extrarradio. Entre sus obras se encuentran canciones como Quiero ser libre, Historia de Juan Castillo, A dos amigos o Esto sí que tiene guasa. Jeros cantaba y componía las letras de muchas de las canciones del grupo.
En 1985 el cineasta José Antonio de la Loma les requirió para que compusieran la banda sonora de la película Yo, el Vaquilla, basada en la vida de Juan José Moreno Cuenca, alias El Vaquilla.
A finales de los 80, Jeros (popularmente conocido como el de enmedio de Los Chichos), abandonó el grupo y publicó dos discos en solitario. Jeros falleció el 22 de octubre de 1995. Los Chichos continuaron trabajando e incorporaron en el grupo a Júnior, hijo de Emilio González. Publicaron su primer disco como nueva formación en 1991.
Los Chichos y en concreto Jeros, han recibido homenajes por parte de otros artistas en reconocimiento a su labor en la música española. Grupos como Estopa les han dedicado canciones. Se han editado varios discos recopilatorios. Hoy en día, sus discos de vinilo son muy buscados por los coleccionistas. Y en este año 2008 saca su último album hasta aqui hemos llegado con colaboraciones como Los delinquentes, Manolo Garcia, Bebe, Ismael Serrano, etc...
Me llaman calle, pisando baldosas, la revoltosa y tan perdida. Me llaman calle, calle de noche, calle de día. Me llaman calle, hoy tan cansada, hoy tan vacía, como maquinita por la gran ciudad.
Me llaman calle, me subo a tu coche, me llaman calle de malegría. calle dolida, calle cansada de tanto amar.
Voy calle abajo, voy calle arriba, no me rebajo ni por la vida. Me llaman calle y ese es mi orgullo, yo sé que un día llegará, yo sé que un día vendrá mi suerte, un día me vendrá a buscar a la salida un hombre bueno pa to la vida y sin pagar mi corazón no es de alquila.
Me llaman calle, me llaman calle calle sufrida, calle tristeza de tanto amar. Me llaman calle calle más calle.
Me llaman calle siempre atrevida me llaman calle de esquina a esquina. Me llaman calle bala perdida asi me disparó la vida. Me llaman calle del desengaño calle fracaso, calle perdida.
Me llaman calle vas sin futuro Me llaman calle va sin salida Me llaman calle calle más calle la que mujeres de la vida suben pa bajo bajan pa arriba como maquinita por la gran ciudad.
Me llaman calle me llaman calle calle sufrida calle tristeza de tanto amar Me llaman calle calle más calle.
Me llaman siempre y a cualquier hora, me llaman guapa siempre a deshora, me llaman puta también princesa me llaman calle sin nobleza. Me llaman calle calle sufrida, calle perdida de tanto amar.
Me llaman calle me llaman calle calle sufrida calle tristeza de tanto amar.
A la Puri, a la Carmen, Carolina, Bibiana, Pereira, Marta, Marga, Heidi, Marcela, Jenny, Tatiana, Rudy, Mónica, María, María
Me llaman calle me llaman calle calle sufrida calle tristeza de tanto amar.
Me llaman calle me llaman calle calle sufrida calle tristeza de tanto amar.
Me llaman calle me llaman calle calle sufrida calle tristeza de tanto amar...
BIOGRAFÍA DE MANU CHAO
Manu Chao nació en París, el 21 de julio de 1961, hijo de un gallego que emigró a Francia a causa de la dictadura española.
Sus inicios musicales fueron con el grupo "Hot Pants", junto a su hermano Antonio y su primo Santiago Casariego, con los que llegó a grabar algún que otro disco. En 1986 funden el gropo con otro llamado "Los Carayos", de los que el nuevo grupo hereda el nombre.
En 1987 se funda Mano Negra, con Manu Chao y Santiago Casariego como principales precursores. El primer éxito de la banda fue "Mala Vida", lo que tuvo su recompensa con un contrato firmado con Virgin.
El primer álbum salió un año después, con el título de "Patchanka". Ese mismo año (1989) publicaron un segundo disco, titulado "Puta's Fever (¡Sífilis!)", consolidando su estilo en varios países.
Tras ser teloneros de los Iggy Pop en una gira por Estados Unidos, publican en 1991 el álbum "King of Bongo" y el disco en directo "In the Hell Of Patchinko".
En 1992 se fueron de gira por Sudamérica. A bordo de un barco recorrieron los principales puertos del continente para ofrecer sus conciertos y su música..
Un año después, recorrieron Colombia en tren, entre guerrilleron y redes de narcotraficantes, para ofrecer a los colombianos una gira que recorrió pueblos y ciudades a lo largo de todo el país.
Fruto de estas aventuras, surgió el que podría ser uno de sus mejores trabajos, "Casa Babylon". A pesar de ello, el cansancio y la tensión de las anteriores giras hace que varios componentes abandonen el grupo.
Con Mano Negra bajo mínimos, el grupo cambia de nombre, optando por llamarse "Radio Bemba". No obtienen buenos resultados y desaparecen definitivamente.
Tras un lapsus de tiempo en el que Manu Chao parece descansar, reaparece en solitario en primera línea de la escena musical en 1998, con la publicación del álbum "Clandestino". Es el fruto de un largo periplo por Africa y Latinoamérica, en el que buscaba captar nuevos sonidos con su grabadora portátil, lo que queda reflejado en el ambiente intimista y personal de este disco de bajo presupuesto, del que vendió más de un millón de copias.
Su siguiente trabajo fue el titulado "Próxima estación: Esperanza". Su título da una idea de su filosofía.
"Radio Bemba Sound System" es el resultado de dos años de gira por todo el mundo, un álbum sin necesidad de posproducción ni de añadidos. Lo forman 29 temas que pertenecen a sus 2 discos anteriores, a su etapa de Mano Negra y alguna sorpresa. Radio Bemba Sound System, banda que le ha acompañado durante la gira, da nombre al disco.
En agosto del 2007 aparece "La radiolina", un álbum con 21 temas donde encontraremos todas las herencias musicales de Manu: rock, flamenco, reggae, sonidos latinoamericanos, fundiéndolos todos como él sólo sabe hacer.
lunes, 20 de octubre de 2008
COMENZAMOS NUESTRA LISTA DE NUMEROS 1 EN ESTA SEMANA DE COMIENZO CON UN HOMENAJE AL ULTIMO DE LA FILA, CON ESTE TEMA DEL ALBUM COMO LA CABEZA AL SOMBRERO
Lo que tengo lo llevo conmigo en esta absurda bolsa y en este absurdo cuerpo, lo que quiero está siempre tan lejos quizás al final de este absurdo camino. A veces cuando el sol se va, tiñiendo de violeta la esquina del mar comprendo que nunca tuve nada y que muy probablemente nunca lo tendré.
Uuuuhhh!... sólo el beso de tu voz en el alma Uuuuhhh!... y el perfume de tu cuerpo a mi alrededor. Me siento tan solo no sé en qué dirección correr como un pájaro raro, que llegó al festín de los monos.
Llévame, aire del camino hasta donde nadie me pueda encontrar. Llévame, aire tibio y azul y abandóname colgado de tu luz. En tu luz brillante de cuchillo adivinaré la rosa y el clavel.
Llévame, aire del camino hasta donde nadie me pueda encontrar.
A veces, cuando asoma el sol, llenando de diamantes la quietud del mar, me doy cuenta de que siempre fue así; siempre estuve solo y siempre lo estaré.
Uuuuhhh!... cuántas veces soñando despierto. Uuuuhhh!... creo verte entre la multitud.
En algún lugar alguien debería escribir que este mundo no es más que una enorme piedra redonda.
Me siento tan sólo que no sé en qué dirección correr como un pájaro raro, que llegó al festín de los monos.
Llévame, aire del camino hasta donde nadie me pueda encontrar. Llévame, aire tibio y azul y abandóname colgado de tu luz.
Y en tu luz brillante de cuchillo adivinaré la rosa y el clavel. Llévanos, aire del camino hasta donde nadie nos pueda encontrar.
BIOGRAFIA DEL ULTIMO DE LA FILA
El Ultimo de la Fila, el grupo compuesto por Manolo García y Quimi Portet, tuvo sus orígenes allá por los 80, cuando se conocieron los dos protagonistas de esta historia. Manolo García participaba en un grupo llamado 'Los Rápidos', tocando por locales de Barcelona y grabando algún que otro disco. Mientras tanto, Quimi POrtet colaboraba con los 'Kilimanjaro's' y creaba un grupo llamado 'Kul de Mandril'.
Fue entonces, por 1982, cuando se conocen Manolo García y Quimi Portet, coincidiendo juntos en un concierto en Barcelona. Comenzaron tocando canciones de 'Los Rápidos', pero pronto pasaron a llamarse 'Los Burros'. Con este nombre grabaron un único disco, 'Rebuznos de amor', y consiguieron un discreto éxito entre el público.
En 1985 deciden dar un giro a su carrera y fundan 'El último de la fila', el grupo que les llevaría a la fama. Graban una maqueta con la que consiguen ganar el concurso de maquetas de la revista Rock Special y fichan para la discográfica independiente PDI.
Su primer álbum se tituló 'Cuando el amor entra por la puerta, el amor salta por la ventana', con el que consiguieron el premio al grupo revelación. Algunos de los exitosos temas son el archiconocido 'Querida milagros' o 'El loco de la calle'.
Un año después publican 'Enemigos de lo ajeno', consiguiendo un notable éxito entre el público y también entre los críticos musicales, lo que les valió para recibir varios premios y menciones.
En 1987 El último de la fila publica 'Nuevas mezclas', un álbum grabado en Londres y que recoge sus mejores canciones grabadas con medios técnicos de considerable calidad. Consiguieron su mejor registro de ventas hasta ese momento y les sirvió para realizar una gira por toda España.
Paralelamente a su éxito como 'El último de la fila', se reeditó el disco grabado como 'Los Burros', y las discográficas publicaban canciones inéditas hasta ese momento.
En 1988 publican un nuevo trabajo, titulado 'Como la cabeza al sombrero', grabado en Francia y considerado por muchos como el mejor álbum del grupo. Su buen trabajo tiene una merecida recompensa, y son invitados a participar en la gira mundial de Amnistía Internacional, junto a Sting y Bruce Springsteen.
1990 viene con un nuevo disco: 'Nuevo pequeño catálogo de seres y estares'. En 1993 publican 'Astronomía razonable' y en 1995 sacan su último disco como 'El último de la fila': 'La rebelión de los hombres rana'. Tras la gira que ofrecieron para promocionar este disco, decidieron separarse artísticamente y proseguir sus respectivas carreras en solitario.